miércoles, 15 de mayo de 2013

TERTULIA DE MAYO: PRIMERA GUERRA MUNDIAL

Hace unos meses los cómics que leímos trataban sobre la guerra civil española y este mes de mayo nos hemos reunido en la tertulia para hablar sobre otra no menos cruel: la primera guerra mundial.

Cada uno de los cuatro títulos elegidos dan una visión de aquella triste guerra, aunque todos reflejan en estilos muy diferentes de dibujo y tipo de narración, el sinsentido de la misma, haciéndonos testigos del horror que padecieron aquellos soldados durante los 4 interminables años que duró la guerra.

Aquí os mostramos los cuatro cómics, con la reseña de la editorial. No dudes en dejar un comentario si los has leído y te apetece darnos tu opinión.



La guerra es tan horrorosa que es imposible describirla con palabras. Jacques Tardi trata de acercarnos a ella a través de algunas historias cortas de soldados reales durante la I Guerra Mundial.

Todo un estudio del conflicto narrado cronológicamente con la voz y el arte que han hecho de Tardi un auténtico referente en el mundo del cómic. La obra incluye un documentado dossier, realizado por el experto en el conflicto Jean Pierre Verney , en el que de forma concisa se reúnen todos los hechos, fechas y cifras relevantes de esta terrible guerra. Además, esta edición integral de Norma Editorial va acompañada de un DVD con un documental de 52 minutos con el proceso de documentación y creación de la obra y un video musical en el que Dominique Grange interpreta la emblemática Chanson pour Vauquois .

David B. ( La ascensión del gran mal ) nos presenta una historia en la que magia, guerra, esoterismo y pasión se entremezclan, dando lugar a este explosivo cóctel, con lo mejor del autor francés. En 1917, Jan Van Meer, agente de los servicios secretos aliados y distinguido folklorista, recorre Europa en busca del ingeniero Hellequin, inventor del cañón de sueños y del alambre vegetal, y maestro en la lectura de las ruinas.

Manu Larcenet, el autor de LOS COMBATES COTIDIANOS y LA MAZMORRA FESTIVAL , nos muestra una peculiar visión de la guerra en LA LÍNEA DE FUEGO . Van Gogh, el protagonista de este título, recibe un encargo peculiar: pintar para el Alto Mando lo que sucede en la vanguardia del ejército.

domingo, 5 de mayo de 2013

¡¡¡NOVEDADES EN LA BIBLIOTECA YAMAGUCHI!!!

Cómics

Novedades mes de abril de 2013

Munduko bandarik txarrena, de José Carlos Fernandes. Txalaparta, 2013
DESESPERATUEN DOTOREZIA
Bizitza arruntaren aurrean dorpe eta ezgai sentitu arren xehetasun hutsalekin gozatzeko gaitasun mugagabea duzun horietakoa bazara, ezinezkoa izango zaizu komiki honekin ez maitemintzea. Izan ere, bada Nabokovi kasu gehiegi egiten dionik: detaileak laztantzearen laztantzez, detaile horiek zeren parte diren ahazteko arriskua daukagu. Patologia hori pairatzen dute Fernandesen pertsonaietako askok, eta patologia horrek ditu, paradoxikoki, erredimitzen. Asmatikoa izatea egun osoko lan ote den ala ez galdetzen diete euren buruei, iraultzaile ezinduak dira, erudiziorik zentzugabeenaren atzaparretan erori ondoren Stockholmeko sindromea nozitzen duten estetak.
Artista ezinezkoak dira, antiheroiak, beraz: patentatu ezin diren talentu eta makinen asmatzaile nekaezinak, eta baita beren patuaren jakinaren gainean daudenak ere: «Gaur egun ferietako barraketako ahateen antzekoa da artista: txartela ordaindu duen edozein zirtzilek hari tiro egiteko eskubidea duela uste du». Norbaitek pentsa lezake atsekabearen harra txertaturik dutela Fernandesen pertsonaiek. Etsipena, diozue? Adorerik eza dela haietako askoren ezaugarri behinena? Bai eta ez. Nondik begiratzen den, agian ez da zehazki horrela: beharbada, koldarren «barrura-begirako-adore» horren jabe dira –hain abisala eta hain prestigio gabetua dagoena garaiotan–. Honenbestez, irakurle, hemen daukazu kriminal-mental saldo bat, literatura ona egitea ilea sutan duzula xakean jokatzea dela dakiena. Izan ere, Munduko bandarik txarreneko kideak krimenik lazgarrienak eta asmakizunik ederrenak egiteko gai lirateke, baldin eta jakingo ez balute horrek guztiak ez duela ezertarako balio. Desesperatuen kortesia da ironia, egia. Baina izan liteke aske izateko doako pasaportea ere. Esku artean duzu bat.
Harkaitz Cano
La peor banda del mundo 1, de José Carlos Fernandes. Astiberri, 2013
La peor banda del mundo, de José Carlos Fernandes, la obra más premiada de la historieta portuguesa, ofrece una visión de conjunto de una ciudad sin nombre, mezcla de la Praga de Kafka, el Nueva York de Ben Katchor y el Buenos Aires de Borges.
Una torpe y desastrada banda de músicos, de intenciones vagamente jazzísticas y resultados puramente caóticos, ensaya con regularidad en el sótano de una sastrería. Sus miembros son Sebastián Zorn (saxofón tenor), Idalio Alzheimer (piano), Ignacio Kagel (contrabajo) y Anatole Kopek (batería). A pesar de que llevan tres décadas ensayando, nunca han conseguido actuar en directo.
Las aventuras de estos músicos carentes de talento le sirven de pretexto al autor para introducirnos en un mundo repleto de personajes entregados a ocupaciones improbables y preocupaciones inverosímiles que forman un puzle lleno de humor y melancolía que pone en evidencia la notable capacidad de José Carlos Fernandes para retratar lo cotidiano.
Este primer volumen, de un total de dos, recopila los tres primeros tomos de la serie: El quiosco de la utopía, Museo Nacional de lo Accesorio y de lo Irrelevante y Las ruinas de Babel, que fueron publicados de forma individual por Devir, pero llevan varios años descatalogados. (Reseña de la editorial)
 
La vida en una cuchara, de Miguel Rocha. Devir, 2003
Si Proust tuvo su madalena, Miguel Rocha, autor de “La vida en una cuchara” erige la remolacha en su particular asidero de la memoria y construye un bellísimo drama rural con elementos mágicos que destaca por su grafismo onírico y colorista. La historia de un agricultor obsesionado por tener un hijo varón que continúe cultivando su campo de remolachas se cuenta a través de viñetas expresionistas con múltiples referencias. Entre las literarias están el ya citado Marcel Proust, Gabriel García Márquez, Federico García Lorca o William Golding y entre las artísticas pintores como Edward Munch o Emil Nolde.
Miguel Rocha es uno de los autores más destacados del panorama del cómic portugués. Nació en Lisboa en 1968 y no fue hasta cumplir los treinta años que no abandonó su carrera publicitaria para dedicarse al mundo del cómic. Estos inicios tardíos no le han impedido convertirse en uno de los autores más premiados y prolíficos del país vecino. Además de dedicarse al dibujo, el cómic y la ilustración, Miguel Rocha colabora también con diversas compañías de teatro. (Reseña de la editorial)
 
Los muertos vivientes. Libro 3, de Robert Kirkman. Planeta DeAgostini, 2012.
Tercera entrega recopilatoria de nuestra célebre colección en formato rústica Los Muertos Vivientes. Una epidemia de proporciones apocalípticas ha barrido la Tierra haciendo que los muertos se levanten y se alimenten de los vivos. En una historia de zombies sin fi n, un grupo de supervivientes intentan marcar la diferencia y, sobre todo, seguir existiendo.Este es el argumento central de la exitosa colección creada por Robert Kirkman. El autor nos ofrece un relato que nos hace reflexionar sobre el mundo en el que vivimos y en qué lo estamos convirtiendo. En el apartado gráfico cuenta con la inestimable ayuda de Tony Moore y Charlie Adlard.
Desde sus inicios (en España, llegó en 2005), el cómic se convirtió en superventas, cosechando el aplauso de la crítica y público por igual. Su repercusión hizo que la cadena estadounidense AMC los adaptara para TV en 2010. El éxito tampoco se ha resistido y la serie es una de las más vistas a nivel internacional. (Reseña de la editorial)
Una vida en China, de P. Otié y Li Kunwu. Astiberri, 2010-2011
Estamos en 1980. La Revolución cultural acabó cuatro años atrás y dejó lugar a una política de reforma y apertura. El veredicto del pleito de la viuda de Mao y la Banda de los Cuatro está a punto de emitirse. Mientras China entra en una era de desarrollo, Xiao, ahora dibujante para el periódico Yunnan Ribao, acaba de casarse con la hija de un amigo de su padre.
Mientras los dos primeros volúmenes mostraban una China inestable, este tercer volumen en cambio muestra cómo el país se ha recuperado de los convulsos episodios del Gran Salto Adelante y de la Revolución Cultural, para convertirse en la China que conocemos hoy en día. Este último tomo, subtitulado “El tiempo del dinero”, enfoca el desarrollo económico de China a partir de los años 80.
Y vemos entonces las dos caras de la moneda de este desarrollo: mientras unos se hacen ricos y aprovechan esa apertura, otros la sufren y temen la liberalización. Algunos obreros, por ejemplo, temerosos de quedarse sin empleo, siguen defendiendo “el bol de hierro”, sistema anterior en el que el Estado desempeñaba un papel central, contra el nuevo sistema del “bol de barro” en el que cada individuo tiene que arreglarse por su cuenta.
Con este volumen se cierra esta epopeya en 3 actos y más de 700 páginas que recorre la historia reciente de China, desde la mitad de los años 50 del siglo pasado. “Sin ánimo de reivindicar ninguna ideología, Li, ex dibujante de propaganda para la República Popular China y con una trayectoria de 30 años en el noveno arte, describe de primera mano los trastornos que sufrió la población del país más populoso del mundo”. El País  (Reseña de la editorial)
 
Paul en Quebec, de Michel Rabagliati. Astiberri, 2013
Paul en Quebec, quinto volumen publicado en castellano de la serie de Rabagliati, reflexiona sobre la muerte, el duelo y la independencia de Quebec
Tras abordar el tema de la paternidad en Paul va de pesca (Astiberri, 2012), Michel Rabagliati se enfrenta en Paul en Quebec con el de la muerte y el duelo. Roland y Lisette, los suegros de Paul, se mudan a Quebec para disfrutar de su jubilación, pero poco tiempo después, Roland enferma. Este quinto volumen publicado en castellano de la serie de Paul se convierte en la crónica de la pérdida de un ser querido. Una historia personal y conmovedora, en la que se perciben los fuertes vínculos que unen a la familia y que permitirán superar ese duro momento.
Paul en Quebec también incluye reflexiones sobre cuestiones políticas como la independencia de Quebec y la desilusión colectiva que supuso el referéndum de 1995. También hace referencia a la llegada de las nuevas tecnologías en la vida de Paul, y a todas las incertidumbres que conllevaba el paso al segundo milenio...
Michel Rabagliati apunta, respecto a este quinto volumen, que “se trata de un homenaje a mi suegro. Era un hombre del montón que se hizo a sí mismo (...). Todas las historias que cuento las he vivido yo. No soy capaz de hacer ficción. Necesito estar conectado con una historia real, que sea divertida o triste”. (Reseña de la editorial)
 
Autobiografía, Libro 3, de Shigeru Mizuki. Astiberri, 2013
Shigeru Mizuki es uno de los autores de manga que gozan de un mayor prestigio en Japón. De su mano han salido obras tan importantes como NonNonBa, Operación Muerte o Kitaro, publicadas en castellano por Astiberri. Parte de su periplo vital ha quedado plasmado en las dos primeras obras mencionadas pero, en esta serie, que constará de seis volúmenes, el autor japonés aborda su autobiografía desde su infancia hasta la actualidad. Una vida apasionante en la que haber perdido un brazo en la Segunda Guerra Mundial no le impidió convertirse en uno de los autores más admirados del público japonés y, en los últimos años, convertirse en uno de los más celebrados a nivel internacional.
En este tercer tomo Mizuki, ya en plena guerra del Pacífico, sigue dando muestras de sus nulas dotes militares, así como de su carácter despreocupado, convirtiéndose en víctima habitual de malos tratos por parte de sus superiores. Las duras condiciones de vida en la selva no hacen más que empeorar la penosa situación de una compañía diezmada por la malaria y las tropas enemigas. (Reseña de la editorial)
 
Entre viñetas: el vino en los tebeos, exposición en Bodegas Vivancos. Everest, 2012
Este catálogo recoge un conjunto de páginas y portadas de tebeos organizados en torno a una línea argumental, que pretende ofrecer una aproximación a cómo se refleja el vino en los tebeos. Además de la reseña de las obras expuestas, se presentan una serie de textos escritos por varios autores que nos aportan diferentes visiones de la relación entre el vino y los tebeos. Por otra parte, también se muestra una historia resumida del tebeo en España pensada para aquellos que desconozcan los avatares de este medio de comunicación de masas. (...) Es en los últimos años, cuando el vino se convierte en cultura para el gran público, cuando también en la historieta aparecen títulos en los que el vino es el tema único o bien forma una parte muy importante en su desarrollo.